二
二楞
纽约，这真是一个全世界最难形容的城市，她的资料愈多，却反倒让我觉得愈不认识她。一块五毛的百年老地铁？港口的自由女神像？大都会博物馆？布鲁克林黑人区？Empire State Building？曼哈顿？唐人街？时代广场前卖半价票的duffy？看不完的百汇音乐剧？42街的仿冒店？世贸中心？大得不得了的中央公园？随身带著钱以让扒手好抢？Big Apple？……太多太多，都是纽约的缩影，没去过的我，只能说，一切都只是想像，一切都只是幻觉。
「underground」这个字是值得玩味的。在英国，它代表地下铁；在美国，它可以是地下道，还有一切不合法的、乃至於前卫先进的人事物、创作，短时间内，它是小众的、不成气候的，但假以时日，或许就将由隐密处窜出，成就一番新的气象。心目中Sonic Youth，一直正是以一种「underground」的姿态存在，音乐对他们而言，商业目的几乎是微乎其微；一个只为做音乐而做音乐的乐队，做出来的音乐会是什么样的音乐？──歇斯底里、失序、躁乱、实验、急进、冷漠、疏离？还有一长串的形容词等著我去想。
这些年来，较有印象的作品，还是要属1988年的《Daydream Nation》，封面那根微弱光芒、将熄未熄的绿色系蜡烛油画作品，乐观的人会说这是黑暗中的一盏明灯，绝望处仍有希望；悲观的人则反之，他会说这蜡烛就像左侧的黑色一般，终将燃烧殆尽，归於寂寥。Sonic Youth这样三男一女的乐队组合，到现在仍是Noise Art Rock的前卫团体，噪音在他们手上，仍旧会化腐朽为神奇，让人自溺於那种吉他布局的诡谲，因为，噪音始终能因为他们而产生截然不同的定义；不协调、不安的气氛，也未必就是让人难以接受。
试听了Sonic Youth的2000年新作《NYC Ghosts & Flowers》（纽约城的幽灵和花），开场的《Free City Rhymes》仍令人印象深刻，玩了19年的一个band，还在为音乐而音乐，不容易啊。
「underground」这个字是值得玩味的。在英国，它代表地下铁；在美国，它可以是地下道，还有一切不合法的、乃至於前卫先进的人事物、创作，短时间内，它是小众的、不成气候的，但假以时日，或许就将由隐密处窜出，成就一番新的气象。心目中Sonic Youth，一直正是以一种「underground」的姿态存在，音乐对他们而言，商业目的几乎是微乎其微；一个只为做音乐而做音乐的乐队，做出来的音乐会是什么样的音乐？──歇斯底里、失序、躁乱、实验、急进、冷漠、疏离？还有一长串的形容词等著我去想。
这些年来，较有印象的作品，还是要属1988年的《Daydream Nation》，封面那根微弱光芒、将熄未熄的绿色系蜡烛油画作品，乐观的人会说这是黑暗中的一盏明灯，绝望处仍有希望；悲观的人则反之，他会说这蜡烛就像左侧的黑色一般，终将燃烧殆尽，归於寂寥。Sonic Youth这样三男一女的乐队组合，到现在仍是Noise Art Rock的前卫团体，噪音在他们手上，仍旧会化腐朽为神奇，让人自溺於那种吉他布局的诡谲，因为，噪音始终能因为他们而产生截然不同的定义；不协调、不安的气氛，也未必就是让人难以接受。
试听了Sonic Youth的2000年新作《NYC Ghosts & Flowers》（纽约城的幽灵和花），开场的《Free City Rhymes》仍令人印象深刻，玩了19年的一个band，还在为音乐而音乐，不容易啊。
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