"蓝雨衣"是十年前的一张畅销发烧碟。可能很多人慕名购买时并没有意识到这是一张Leonard Cohen的作品专辑。Cohen和德国女歌手Jennifer Warnes的合作创造了这张风靡一时的唱片。Jennifer天生一付令人羡慕的金嗓子，然而德意志民族与生俱来的刚韧性格不可避免地体现在她的音色和演绎中，与Cohen的作品略有不谐。尤其是这首"蓝雨衣"。其感染力远远不如我所听到的其她两位女歌手强：弦乐所营造的气氛前后不一致；萨克斯的前奏也似乎有点矫情；歌手的演唱则显得太平心静气。总之，演唱和配乐均明显缺乏深度。总的特点是比较典雅，清灵，有一种流动感。倒是比较配合唱片的整体风格。可能是唱片公司出于迎合听众口味，故意将其塑造成一张音乐精品一类的东西，否则Cohen的作品也不至于要当成发烧碟来制作。

我最早听到的"蓝雨衣"是在一张音乐天堂的精选集中。作为60年代最出色的民谣女歌手，Joan Baez的演绎则截然不同。没有讨好的器乐伴奏，吉它简单的和弦体现了情感的真实与朴素。"You'd been to the station, to meet every train; But you came home alone, without Lilli Marlene……".歌声悠悠传来，把人的思绪一下子带到了遥远的年代：灰色的背景中犹如上演着一部老式黑白电影。朦胧的人群，阴郁的天空似二战电影中某个生离死别的场景---车轮滚滚，火车在隆隆声中逐渐远去，留下站台上伤心欲绝的情人。令人联想到齐豫的那首"Borderline".

实际上，"蓝雨衣"是Cohen写给一位朋友的信，是一场男人之间的对话和感情交流。信中语句大致反映出一段发生在3个好友之间的感情故事。很奇怪这首歌竟然都由女歌手来演唱。Jennifer Warnes和Joan Baez都将最后的署名唱成"Sincerely， a friend"，而Tori Amos则直接署名"Sincerely， L.Cohen"以示对Cohen的尊重。Tori Amos通过自己独特的嗓音以及钢琴伴奏，最完美地表达了Cohen的情感。(当然，其中肯定倾注了她自己的经历和感受。) 一贯的低吟浅唱加上跌宕起伏的琴音，Tori Amos将一段深藏以久的往事娓娓道来，歌中透出的情与仇，爱与恨，伤心和欢乐，无奈与坚持，过去和现在，一切的情结都好似一场浓得化不开的雾，令人深深陷入其中。在深夜静心聆听，心绪涤荡难以自抑……