天
天津狼
□文／翟翊
在已经过去的２００２年中，形形色色、林林总总的声音令我们的耳膜产生了不同程度的共鸣。虽然２００２年已全身而退，不过还是有必要回顾一下在过去一年中陪我们一路走来的声音，因此评出十大中文唱片，它是我们路过２００２年的证据，是这个日新月异的年代中流行文化的经典语句。
内地篇
１．许巍《时光·漫步》
出品：艺风／步升
沉寂了３年，许巍终于推出了第３张专辑，以前听他那成熟音调，令人心碎的低吟，总会有种压抑得想哭的冲动和针扎般的苦楚。再次归来的许巍在音乐风格上有了很大的改变，作品从过去的孤独、忧伤过渡到现在的灿烂、明快。《时光·漫步》堪称２００２歌坛最大的亮点，是他历经多年磨砺之后的沉淀产物。让我们懂得了经历风霜的愁眉，应在坐看云起时舒展。
评分：★★★★
２．谭盾、张亚东等《英雄》
出品：新索
这张汇集了谭盾、张亚东、帕尔曼等世界顶尖音乐人的电影原声专辑绝对是２００２年岁末音像市场上的一抹亮色。谭盾将东方筝鼓与西方弦乐进行了完美的嫁接，成为开拓东方音乐领域的“英雄”，帕尔曼继《辛德勒名单》之后第二次为电影音乐献声，他与日本“鼓童”的精湛技巧令听者深深沉醉、无不动容。由张亚东打造、王菲演绎的主题曲《英雄》与剧情水乳交融、完美贴合。
评分：★★★★
３．老狼《晴朗》
出品：华纳·中国／美卡
老狼用６年时间推出《晴朗》，这６年，是北京音乐被“侵略”的６年，我们曾引以为豪的原创消失无踪，越来越多的坚持者被商业诱惑。这一切并不应该被责怪，应该责怪的是：我们没有诱惑商业。《晴朗》中依然是一大堆好听的小资情歌，感动得人泪眼婆娑，当年的理想主义者早已超越了伤悲，老狼就是一个活的证据，提醒我们那样张扬的青春已是昨日。也许《晴朗》的意义正在于此，代表一个属于我们的年代，并延续着那已不再年轻的梦想。
评分：★★★★
４．子曰《子曰·第二册》
出品：京文／泰达音像
“爻释·子曰”是为数不多的有血性的乐队之一，新碟《第二册》继续着讽刺与嘲弄的好戏，对那些故作深沉的少数人来讲，“子曰”的高深莫测则显得别出心裁。比起新疆的“舌头”，南昌的“盘古”这些以批判见长的地下乐队，“子曰”的煽动性和杀伤力毫不逊色。同样是诗人，但秋野深知如何不动声色、怎样峰回路转。
评分：★★★☆
５．高旗＆超载《生命是一次奇迹》
出品：滚石／河西文化
这是高旗与超载乐队的第三张专辑，在成军１１载之后，高旗在保持青春激情的同时，又在成长中调整步调，让自己融入更广阔的群体社会。于是，激情在内敛之后，有了对生命更深层次的感悟与自省。随着年岁的增长，高旗已经不再让自己局限于惊世骇俗的摇滚主题上，也不再介意人们对他与“超载”音乐模式上的评判与纠缠，这一切对高旗而言，都是难能可贵的，因为我们既不能否定过去，更不能拒绝成长和变化。
评分：★★★☆
６．汪峰《爱是一颗幸福的子弹》
出品：华纳中国／美卡音像
从《晚安北京》到《爱是一颗幸福的子弹》，汪峰成功地在作品中注入了人文关怀。同时汪峰也没有丢掉他的贵族气息与诗人气质。他明快的节奏和诗一般的歌词让听者有一种对情感的悲情领悟。《晚安北京》使汪峰几乎达到了事业顶峰，无法逾越，但今天的汪峰更加贴近大众，贴近了感性的生活。
评分：★★★☆
７．杨坤《无所谓》
出品：竹书房／泰达音像
杨坤的出现为２００２年的歌坛新人挣足了脸面，当满街传唱他沙哑感性的歌声时，杨坤精彩的诠释和不俗的创作终于有了良好的回报。与阿杜相比，杨坤的唱功水准和原创实力都要胜出一筹，只是大陆内地唱片制作的疲软与盗版的肆虐限制了这位颇具潜质的新人的发展。
评分：★★★
８．青蛙《青蛙》
出品：麒麟童／上海声像
遗忘了“青蛙乐队”的这张同名专辑应该是原创歌坛的一种悲哀。这支由Ｐｕｎｋ曲风转型的新摇滚偶像乐团为我们带来了一张制作如此精良、细致的专辑，真让人爱不释手。只是由于包装定位与宣传定位方面的原因，让“青蛙乐队”的专辑鲜有喝彩，无人问津。
评分：★★★
９．《摩登天空４》
出品：摩登天空／上海声像
“摩登天空”系列已经出到了第４张，成为“中国火”、“摇滚北京”、“红星”等原创品牌中硕果仅存的一个。如果我们还能在“摩登天空１—３”合辑中听到愤怒、沮丧与发泄的话，在《摩登天空４》中，这些都被细腻敏感的旋律一一替代。作品中浓重的时代感，是近年来中国音乐变化的一个缩影，也预示着一个新音乐时代的到来。
评分：★★☆
１０．(空缺)
让我们用宁缺勿滥来注脚原创歌坛的苍白吧。
港台篇
１．齐秦《呼唤》
出品：动能／上海声像
没落的“音乐才子”许常德把最后一次的灵光乍现倾注在了“独狼”齐秦的身上，于是２００２年的“十大”之首属于不老的齐秦。在历经岁月的磨砺之后，他开始用平静情绪、平和声音诠释生命的感悟，让我们不禁感叹，在华语歌坛，实在不能没有独树一帜的“齐氏情歌”。
评分：★★★★
２．伍佰《梦的河流》
出品：滚石／北京音像
原创“老炮”伍佰的这张专辑所涵盖的主题十分庞杂，演绎情歌的同时还隐藏着对社会的关注。看不透伍佰，是因为他的多变，让人有措手不及之感。《梦的河流》可以说是伍佰迄今为止心境上最来去自如、技巧上最成熟的一张专辑：多重层次的优美旋律中暗藏着的是他对存在意义的严肃探讨，诗化的歌词里，包含着的是他对世界的感怀，听似随意的唱腔是对现实社会的反讽。
评分：★★★★
３．庾澄庆《哈世纪ＬｉｖｅＳｈｏｗ》
出品：新力／上海声像
庾澄庆这个名字代表的是饶舌、嬉皮、轻快和真诚，他是华语歌坛中少有的能随意驾驭各种曲风的高手之一。“大隐于市”的哈林凭借《情非得已》再次咸鱼翻生，是歌迷的一大幸事。这张精选现场唱片具有录音室作品所没有的独特生命力，是哈林即兴发挥的经典作品。
评分：★★★☆
４．张清芳《等待》
出品：丰华／九源
对天籁般绝美女声苦苦等待许久的歌迷终于在２００２年收到了张清芳沉寂两年之后带来的一份精美礼物。专辑《等待》的清淡曲风让人重回流行歌坛经典如云的上世纪８０年代。著名作家张曼娟第一次涉足音乐领域，根据张清芳的心情故事创作了１０首歌词，经由李宗盛、黄舒骏、陈志远、黄韵玲、曾俊鸣等大牌音乐人的打磨，一张适合在夜晚细细品味的、带有浓浓文学气质的人文唱片问世了。
评分：★★★☆
５．李克勤《李克勤大乐队》
出品：环球／贵州声像
苦苦守候了１７年，当年被“校长”谭咏麟钦点为接班人的老唱将李克勤终于在２００２年成就了自己年终“最受欢迎男歌手”的金身，４首新单曲加上１１首脍炙人口的佳作，《李克勤大乐队》沿用了上张专辑与管弦乐团合作的噱头。他饱含深情的清亮高音在岁月的流逝中历久弥新、熠熠放光。
评分：★★★
６．陶《黑色柳丁》
出品：宝丽金／河北音像
若不是有周杰伦那张哼哼咿咿、满身铜臭的《八度空间》作为反面教材，陶的《黑色柳丁》就不会有如今的好口碑。陶用音乐告诉每一个人，他的感觉和他选择的情绪、旋律以及思索交织在一起。但是较之上一张成功的《Ｉ’ｍｏｋ》，总想做出君子达则兼济天下姿态的他，丧失了一些朴实。
评分：★★★
７．ＡＳＯＳ《变态少女》
出品：擎天娱乐
大Ｓ、小Ｓ在音乐上的灵性与感觉远远超过她俩拙劣的演技和蹩脚的主持，《爱你爱到死》中低调阴郁的音乐氛围、迷离变态的歌词以及疯狂极端的演绎，给了如今歌坛的商业模式一记响亮的耳光。
评分：★★★
８．阿杜《天黑》
出品：海碟唱片
几乎所有听过阿杜声音的人，都会被他独特的嗓音吸引，嘶哑却不矫情、粗犷却不野蛮的声线成为了２００２年最流行的音乐符号。由新加坡金牌制作人许环良担纲制作的《天黑》在排行榜成绩斐然。
评分：★★☆
９．范逸臣《范逸臣》
出品：丰华／上海录像公司
虽然有着与言承旭相似的俊朗外形，但新人范逸臣用不俗的实力让歌迷记住了他深沉厚重的磁性声音。专辑主打歌《Ｉｂｅｌｉｅｖｅ》在与申胜勋、孙楠、叶文辉、张萌萌的演绎比拼中独具特色、更胜一筹。
评分：★★
１０．Ｆ４《流星雨》
出品：新索／上海声像
Ｆ４的走红是一个不大不小的奇迹，这张专辑在音乐上虽没任何特点可言，但海峡两岸同唱《流星雨》的现象，给本来就已病态的２００２年华语歌坛又增添了一个无奈的流行标签。此次入围年度“十大”，只因为它的畸形火爆。
评分：★
在已经过去的２００２年中，形形色色、林林总总的声音令我们的耳膜产生了不同程度的共鸣。虽然２００２年已全身而退，不过还是有必要回顾一下在过去一年中陪我们一路走来的声音，因此评出十大中文唱片，它是我们路过２００２年的证据，是这个日新月异的年代中流行文化的经典语句。
内地篇
１．许巍《时光·漫步》
出品：艺风／步升
沉寂了３年，许巍终于推出了第３张专辑，以前听他那成熟音调，令人心碎的低吟，总会有种压抑得想哭的冲动和针扎般的苦楚。再次归来的许巍在音乐风格上有了很大的改变，作品从过去的孤独、忧伤过渡到现在的灿烂、明快。《时光·漫步》堪称２００２歌坛最大的亮点，是他历经多年磨砺之后的沉淀产物。让我们懂得了经历风霜的愁眉，应在坐看云起时舒展。
评分：★★★★
２．谭盾、张亚东等《英雄》
出品：新索
这张汇集了谭盾、张亚东、帕尔曼等世界顶尖音乐人的电影原声专辑绝对是２００２年岁末音像市场上的一抹亮色。谭盾将东方筝鼓与西方弦乐进行了完美的嫁接，成为开拓东方音乐领域的“英雄”，帕尔曼继《辛德勒名单》之后第二次为电影音乐献声，他与日本“鼓童”的精湛技巧令听者深深沉醉、无不动容。由张亚东打造、王菲演绎的主题曲《英雄》与剧情水乳交融、完美贴合。
评分：★★★★
３．老狼《晴朗》
出品：华纳·中国／美卡
老狼用６年时间推出《晴朗》，这６年，是北京音乐被“侵略”的６年，我们曾引以为豪的原创消失无踪，越来越多的坚持者被商业诱惑。这一切并不应该被责怪，应该责怪的是：我们没有诱惑商业。《晴朗》中依然是一大堆好听的小资情歌，感动得人泪眼婆娑，当年的理想主义者早已超越了伤悲，老狼就是一个活的证据，提醒我们那样张扬的青春已是昨日。也许《晴朗》的意义正在于此，代表一个属于我们的年代，并延续着那已不再年轻的梦想。
评分：★★★★
４．子曰《子曰·第二册》
出品：京文／泰达音像
“爻释·子曰”是为数不多的有血性的乐队之一，新碟《第二册》继续着讽刺与嘲弄的好戏，对那些故作深沉的少数人来讲，“子曰”的高深莫测则显得别出心裁。比起新疆的“舌头”，南昌的“盘古”这些以批判见长的地下乐队，“子曰”的煽动性和杀伤力毫不逊色。同样是诗人，但秋野深知如何不动声色、怎样峰回路转。
评分：★★★☆
５．高旗＆超载《生命是一次奇迹》
出品：滚石／河西文化
这是高旗与超载乐队的第三张专辑，在成军１１载之后，高旗在保持青春激情的同时，又在成长中调整步调，让自己融入更广阔的群体社会。于是，激情在内敛之后，有了对生命更深层次的感悟与自省。随着年岁的增长，高旗已经不再让自己局限于惊世骇俗的摇滚主题上，也不再介意人们对他与“超载”音乐模式上的评判与纠缠，这一切对高旗而言，都是难能可贵的，因为我们既不能否定过去，更不能拒绝成长和变化。
评分：★★★☆
６．汪峰《爱是一颗幸福的子弹》
出品：华纳中国／美卡音像
从《晚安北京》到《爱是一颗幸福的子弹》，汪峰成功地在作品中注入了人文关怀。同时汪峰也没有丢掉他的贵族气息与诗人气质。他明快的节奏和诗一般的歌词让听者有一种对情感的悲情领悟。《晚安北京》使汪峰几乎达到了事业顶峰，无法逾越，但今天的汪峰更加贴近大众，贴近了感性的生活。
评分：★★★☆
７．杨坤《无所谓》
出品：竹书房／泰达音像
杨坤的出现为２００２年的歌坛新人挣足了脸面，当满街传唱他沙哑感性的歌声时，杨坤精彩的诠释和不俗的创作终于有了良好的回报。与阿杜相比，杨坤的唱功水准和原创实力都要胜出一筹，只是大陆内地唱片制作的疲软与盗版的肆虐限制了这位颇具潜质的新人的发展。
评分：★★★
８．青蛙《青蛙》
出品：麒麟童／上海声像
遗忘了“青蛙乐队”的这张同名专辑应该是原创歌坛的一种悲哀。这支由Ｐｕｎｋ曲风转型的新摇滚偶像乐团为我们带来了一张制作如此精良、细致的专辑，真让人爱不释手。只是由于包装定位与宣传定位方面的原因，让“青蛙乐队”的专辑鲜有喝彩，无人问津。
评分：★★★
９．《摩登天空４》
出品：摩登天空／上海声像
“摩登天空”系列已经出到了第４张，成为“中国火”、“摇滚北京”、“红星”等原创品牌中硕果仅存的一个。如果我们还能在“摩登天空１—３”合辑中听到愤怒、沮丧与发泄的话，在《摩登天空４》中，这些都被细腻敏感的旋律一一替代。作品中浓重的时代感，是近年来中国音乐变化的一个缩影，也预示着一个新音乐时代的到来。
评分：★★☆
１０．(空缺)
让我们用宁缺勿滥来注脚原创歌坛的苍白吧。
港台篇
１．齐秦《呼唤》
出品：动能／上海声像
没落的“音乐才子”许常德把最后一次的灵光乍现倾注在了“独狼”齐秦的身上，于是２００２年的“十大”之首属于不老的齐秦。在历经岁月的磨砺之后，他开始用平静情绪、平和声音诠释生命的感悟，让我们不禁感叹，在华语歌坛，实在不能没有独树一帜的“齐氏情歌”。
评分：★★★★
２．伍佰《梦的河流》
出品：滚石／北京音像
原创“老炮”伍佰的这张专辑所涵盖的主题十分庞杂，演绎情歌的同时还隐藏着对社会的关注。看不透伍佰，是因为他的多变，让人有措手不及之感。《梦的河流》可以说是伍佰迄今为止心境上最来去自如、技巧上最成熟的一张专辑：多重层次的优美旋律中暗藏着的是他对存在意义的严肃探讨，诗化的歌词里，包含着的是他对世界的感怀，听似随意的唱腔是对现实社会的反讽。
评分：★★★★
３．庾澄庆《哈世纪ＬｉｖｅＳｈｏｗ》
出品：新力／上海声像
庾澄庆这个名字代表的是饶舌、嬉皮、轻快和真诚，他是华语歌坛中少有的能随意驾驭各种曲风的高手之一。“大隐于市”的哈林凭借《情非得已》再次咸鱼翻生，是歌迷的一大幸事。这张精选现场唱片具有录音室作品所没有的独特生命力，是哈林即兴发挥的经典作品。
评分：★★★☆
４．张清芳《等待》
出品：丰华／九源
对天籁般绝美女声苦苦等待许久的歌迷终于在２００２年收到了张清芳沉寂两年之后带来的一份精美礼物。专辑《等待》的清淡曲风让人重回流行歌坛经典如云的上世纪８０年代。著名作家张曼娟第一次涉足音乐领域，根据张清芳的心情故事创作了１０首歌词，经由李宗盛、黄舒骏、陈志远、黄韵玲、曾俊鸣等大牌音乐人的打磨，一张适合在夜晚细细品味的、带有浓浓文学气质的人文唱片问世了。
评分：★★★☆
５．李克勤《李克勤大乐队》
出品：环球／贵州声像
苦苦守候了１７年，当年被“校长”谭咏麟钦点为接班人的老唱将李克勤终于在２００２年成就了自己年终“最受欢迎男歌手”的金身，４首新单曲加上１１首脍炙人口的佳作，《李克勤大乐队》沿用了上张专辑与管弦乐团合作的噱头。他饱含深情的清亮高音在岁月的流逝中历久弥新、熠熠放光。
评分：★★★
６．陶《黑色柳丁》
出品：宝丽金／河北音像
若不是有周杰伦那张哼哼咿咿、满身铜臭的《八度空间》作为反面教材，陶的《黑色柳丁》就不会有如今的好口碑。陶用音乐告诉每一个人，他的感觉和他选择的情绪、旋律以及思索交织在一起。但是较之上一张成功的《Ｉ’ｍｏｋ》，总想做出君子达则兼济天下姿态的他，丧失了一些朴实。
评分：★★★
７．ＡＳＯＳ《变态少女》
出品：擎天娱乐
大Ｓ、小Ｓ在音乐上的灵性与感觉远远超过她俩拙劣的演技和蹩脚的主持，《爱你爱到死》中低调阴郁的音乐氛围、迷离变态的歌词以及疯狂极端的演绎，给了如今歌坛的商业模式一记响亮的耳光。
评分：★★★
８．阿杜《天黑》
出品：海碟唱片
几乎所有听过阿杜声音的人，都会被他独特的嗓音吸引，嘶哑却不矫情、粗犷却不野蛮的声线成为了２００２年最流行的音乐符号。由新加坡金牌制作人许环良担纲制作的《天黑》在排行榜成绩斐然。
评分：★★☆
９．范逸臣《范逸臣》
出品：丰华／上海录像公司
虽然有着与言承旭相似的俊朗外形，但新人范逸臣用不俗的实力让歌迷记住了他深沉厚重的磁性声音。专辑主打歌《Ｉｂｅｌｉｅｖｅ》在与申胜勋、孙楠、叶文辉、张萌萌的演绎比拼中独具特色、更胜一筹。
评分：★★
１０．Ｆ４《流星雨》
出品：新索／上海声像
Ｆ４的走红是一个不大不小的奇迹，这张专辑在音乐上虽没任何特点可言，但海峡两岸同唱《流星雨》的现象，给本来就已病态的２００２年华语歌坛又增添了一个无奈的流行标签。此次入围年度“十大”，只因为它的畸形火爆。
评分：★