行
行运一条龙
"我们不需要再在这个世界上等待上帝赐予的毁灭,我们应该自己毁灭这个令我们都讨厌的世界!"
"光明永远不会明白黑暗底下的悲哀，温柔的太阳永远不会照射到黑暗的那一角。我永远将与光明诀别。"
是不是很疯狂呢？字里行间都充满着对这个世界的不信任，厌恶，想要予以毁灭的强烈感情。我想这只有在日本漫画中才能看到。《EVA》中的补完计划目的就是毁灭人类，重新开始新的纪元。随着主人公的崩溃，故事也变得越来越黑暗。《东京巴比伦》中的第一句话就是"你讨厌东京吗？"接着由一个个世态炎凉的小故事毫不留情地揭示了现今社会的病态。最后连主人公也被最好的朋友所背叛，付出爱与信赖，得到的却是无视与伤害。《X战计》中的世界更是已到了要选择毁灭人类才能保住地球的地步，人们相信没有可笑的真爱，只有虚伪，骗人的辞令，只相信自己和现实。如此类型的漫画，我还可以举出很多，那么究竟是什么原因使那么多的作者都以"厌世"为主题呢？
如今的社会，贪婪虚伪的人俯拾皆是。繁华的都市后，每个人的内心世界都有那压抑着的欲望，为了国家而奋斗，为了国家而努力，说的那么冠冕堂皇，其实都是为了自己。东京，明治维新后日本的首都，世界十大都市之一。富有，繁华，然而，罪恶与痛苦，也交织于其中，蔓生到各个角落。城市越繁华，那么它埋藏的罪恶也越多。这些漫画的作者们就生活在这样的世界，对于他们而言，自幼就看到了社会的阴暗层。于是本能地就把自己多年看到的事实融于漫画中，深刻地，赤裸裸地揭露当今世界这种华丽之下的罪恶与腐朽。现在，已很少人敢说真话了，人们只能通过漫画这种非正常的表现形式来表达自己内心的不平衡。正是因为漫画被人看作是游离于现实的东西，所以漫画家们才敢"口不择言"。但，"看似荒唐，其言也真，其言也善。"
另外，日本漫画发展至今已有很多年历史了。情节从俊男美女到妖怪恶魔，从黑社会吸血鬼到北约颓废歌手，从英国情报局到谋杀血腥暴力等等。少女漫画无非就是这些，大家都看惯了，没有任何新意。于是，这些漫画家们借助世纪末的恐慌，导演了一出又一出的末世论，情节也越来越叛逆。《最游记》中唐僧师徒不再是为了普渡众生而去西天取经，而是为了阻止牛魔王复活毁灭世界去西天。唐僧不在扮演弱不禁风，总是被抓的角色，俨然象一个流氓头头，记的他说过这样一句话："杀人并不一定代表恶，在这个世界上你不杀人，就会被人杀。或者有的人就该死。所以，这个世界好也好，坏也好，最后剩下来的一定是生存意志坚强的人。"是不是很背叛呢？能够说出这样激烈的言辞，正是这部作品吸引我的地方。《西游记》这部中国四大名著之一在日本漫画作者的笔下完全反叛，注入了新的思想--叛逆、信任、活着的信念。从而构筑了一部新时代的《西游记》。如今的读者对于呆板，千篇一律的故事情节已无半点兴趣，日本漫画适应了时代的潮流，在原著上加以创新，再加上自己的思想，于是便出现了现在许多作品崇尚灰暗色调的主流。
再者，时逢世纪之末，人们本能地感到有危机的感觉。尤其是在日本，受到奥姆真理教的影响，产生了极大的恐慌。日本漫画家们借助这一潮流，大笔一挥，于是便把这一末世论融入了漫画中来吸引读者。其中，CLAMP的作品是这类漫画中的极品。其代表作《X战计》中，主人公面对那被破坏的伤痕累累的世界，和儿时的伙伴，他选择了天之龙，但不是象很多漫画中许多英雄大义凛然地要拯救全人类，而只是单纯地想要守护自己的朋友，这也许更能让人理解，也更为真实，因为要一个十几岁的孩子去担负救世主的角色实在有点不太可能。最后，主人公不得不杀死儿时的伙伴，只是由于那一切都命中注定。夕阳西下，满天的樱花飞舞，神威抱着封真的尸体在风中呐喊："为什么，为什么会变成这样？求求你回答我，封真！"是不是很凄美呢？整部作品从头到尾给人一种窒息的感觉，破碎的瓦砾，横飞的尸体，漫天的樱花，末世的无奈，难怪那么多的读者会痴迷于他？无疑，日本漫画在这一方面是极获成功的。
以上就是日本漫画中出现灰暗色调主流的原因。那么究竟为何这类作品如此受欢迎呢？先前我也略微说了一下，就是因为有华丽的背景，震撼人心的情节，以及那令人咤舌的言辞。
日本漫画一向以唯美的人物造型著称，这个固然不必说，于是漫画家们便在背景上大下工夫。以《圣传》为例，使用了大量的网纸，每副画都要花上好多时间。其中的天界在帝释天的血腥统治之下，变得民不聊生，到处都是残缺的尸体，腐朽的枯枝，满天的血雨，给人一种恐怖却又凄美的感觉。另外，当中的建筑物更是华丽无比，也许华丽这个词不太适合，但我想不出用什么来更准确地形容它们了。在一片清澈的湖面上，巍然屹立着善见城，精致又威严，周围四座小城堡守护着它，与湖面下的阿修罗城遥相辉映着。整部作品其背景制作堪称一流，它称托了人物的心情，点缀了故事的情节，震撼了读者的心灵。
与毁灭世界挂上钩的情节，无疑都是震撼人心的。但漫画家们没有设定象以前一样的情节--破碎的世界等着主人公来拯救，一味地把主人公设置成为一个勇敢无比，大义凛然的准救世主。但主人公也是人，也有弱点，也有私欲，并不是那么完美无暇，于是作者们在漫画中加入了对人性的自我剖析，在整部故事中也总是在探讨什么才是真正正确的。除了在思想深度上加强，故事中的线索也被作者们大做文章，象《东京巴比伦》以一个赌约贯穿全文：星由于昂流的善良，不忍杀他，于是定了一个赌约--再次相间后的一年，如果星仍然认为昂流和东西没什么两样时，星就杀了他。那是一个美丽的夜晚。然后在一年的赌约中，星给予他关怀，帮助，当星已成为他非常重要的人时，赌约也到了末尾。从一开始那如梦般的回忆，以及星无数次的暗示，东京始终笼罩在一团迷雾中。这样的情节安排使读者自愿地落进作者的陷阱。
"为什么不能杀人呢？人类那么愚蠢，傲慢，任性，毫无顾忌地去破坏那些自认为不重要的东西？"恶魔一步紧接着一步逼问，使人不禁迷惑了。
"也许因为人会悲伤！"游人不经意地说。
很不一般的对话吧。比那些冠冕堂皇的说教更具震撼力吧。有时候深思一下漫画中的言语，虽然有些过激，但恰恰说得我们毫无还口之力。在歌颂真、善、美的今天，没有人会注意到人性的另一面。漫画说出了我们平常不敢说的话。这是灰暗色调漫画的另一个特点--"信口胡说"。漫画中的伦理道德与今天老师教我们的完全背道而驰，非常得反叛，但也许这个更能让我们明白当今的社会。鲁迅说过："人性岂真能如道家所说得那样恬淡？"社会主义也好，资本主义也好，人总是一样的。为什么会被"背叛"，因为"信任"与"期待"，同样，为什么会"灭亡"，因为"繁荣"与"富有"。 巴比伦，人类历史上第一座伟大城市，从圣经中对它的记载，可以看出人们对它的敬畏。但是它灭亡了，因为繁华产生的罪恶。漫画常常能让我们更清醒地认识到我们所看不到的社会的另一面，让我们较早地明白了仕途的险恶。
日本漫画一步步地在开创他们的新天地，而中国呢？很可惜，几乎没有。虽然去年的一部《宝连灯》轰动全国，但我不觉得其有过人之处，情节呆板无新意，人物造型又不怎么样，更可怜的是首映式居然要靠歌星来拉票。中国动画在追求技术的同时，我希望能再加上一些创新，象《最游记》虽然打着四大名著的招牌，但没有完全抽离原著的思想，焕然一新，更具吸引力。另外，再加上一些发人深思的社会问题（当然不是说教），因为看动画的人不再是7、8岁的小孩子，如此幼稚的故事情节已吸引不了我们。也许有人会说，如果适应了这个要求，但有些小孩子就看不懂了怎么办？所以我希望以后中国动画可以分年龄层段，这样不就各得其所了？
"光明永远不会明白黑暗底下的悲哀，温柔的太阳永远不会照射到黑暗的那一角。我永远将与光明诀别。"
是不是很疯狂呢？字里行间都充满着对这个世界的不信任，厌恶，想要予以毁灭的强烈感情。我想这只有在日本漫画中才能看到。《EVA》中的补完计划目的就是毁灭人类，重新开始新的纪元。随着主人公的崩溃，故事也变得越来越黑暗。《东京巴比伦》中的第一句话就是"你讨厌东京吗？"接着由一个个世态炎凉的小故事毫不留情地揭示了现今社会的病态。最后连主人公也被最好的朋友所背叛，付出爱与信赖，得到的却是无视与伤害。《X战计》中的世界更是已到了要选择毁灭人类才能保住地球的地步，人们相信没有可笑的真爱，只有虚伪，骗人的辞令，只相信自己和现实。如此类型的漫画，我还可以举出很多，那么究竟是什么原因使那么多的作者都以"厌世"为主题呢？
如今的社会，贪婪虚伪的人俯拾皆是。繁华的都市后，每个人的内心世界都有那压抑着的欲望，为了国家而奋斗，为了国家而努力，说的那么冠冕堂皇，其实都是为了自己。东京，明治维新后日本的首都，世界十大都市之一。富有，繁华，然而，罪恶与痛苦，也交织于其中，蔓生到各个角落。城市越繁华，那么它埋藏的罪恶也越多。这些漫画的作者们就生活在这样的世界，对于他们而言，自幼就看到了社会的阴暗层。于是本能地就把自己多年看到的事实融于漫画中，深刻地，赤裸裸地揭露当今世界这种华丽之下的罪恶与腐朽。现在，已很少人敢说真话了，人们只能通过漫画这种非正常的表现形式来表达自己内心的不平衡。正是因为漫画被人看作是游离于现实的东西，所以漫画家们才敢"口不择言"。但，"看似荒唐，其言也真，其言也善。"
另外，日本漫画发展至今已有很多年历史了。情节从俊男美女到妖怪恶魔，从黑社会吸血鬼到北约颓废歌手，从英国情报局到谋杀血腥暴力等等。少女漫画无非就是这些，大家都看惯了，没有任何新意。于是，这些漫画家们借助世纪末的恐慌，导演了一出又一出的末世论，情节也越来越叛逆。《最游记》中唐僧师徒不再是为了普渡众生而去西天取经，而是为了阻止牛魔王复活毁灭世界去西天。唐僧不在扮演弱不禁风，总是被抓的角色，俨然象一个流氓头头，记的他说过这样一句话："杀人并不一定代表恶，在这个世界上你不杀人，就会被人杀。或者有的人就该死。所以，这个世界好也好，坏也好，最后剩下来的一定是生存意志坚强的人。"是不是很背叛呢？能够说出这样激烈的言辞，正是这部作品吸引我的地方。《西游记》这部中国四大名著之一在日本漫画作者的笔下完全反叛，注入了新的思想--叛逆、信任、活着的信念。从而构筑了一部新时代的《西游记》。如今的读者对于呆板，千篇一律的故事情节已无半点兴趣，日本漫画适应了时代的潮流，在原著上加以创新，再加上自己的思想，于是便出现了现在许多作品崇尚灰暗色调的主流。
再者，时逢世纪之末，人们本能地感到有危机的感觉。尤其是在日本，受到奥姆真理教的影响，产生了极大的恐慌。日本漫画家们借助这一潮流，大笔一挥，于是便把这一末世论融入了漫画中来吸引读者。其中，CLAMP的作品是这类漫画中的极品。其代表作《X战计》中，主人公面对那被破坏的伤痕累累的世界，和儿时的伙伴，他选择了天之龙，但不是象很多漫画中许多英雄大义凛然地要拯救全人类，而只是单纯地想要守护自己的朋友，这也许更能让人理解，也更为真实，因为要一个十几岁的孩子去担负救世主的角色实在有点不太可能。最后，主人公不得不杀死儿时的伙伴，只是由于那一切都命中注定。夕阳西下，满天的樱花飞舞，神威抱着封真的尸体在风中呐喊："为什么，为什么会变成这样？求求你回答我，封真！"是不是很凄美呢？整部作品从头到尾给人一种窒息的感觉，破碎的瓦砾，横飞的尸体，漫天的樱花，末世的无奈，难怪那么多的读者会痴迷于他？无疑，日本漫画在这一方面是极获成功的。
以上就是日本漫画中出现灰暗色调主流的原因。那么究竟为何这类作品如此受欢迎呢？先前我也略微说了一下，就是因为有华丽的背景，震撼人心的情节，以及那令人咤舌的言辞。
日本漫画一向以唯美的人物造型著称，这个固然不必说，于是漫画家们便在背景上大下工夫。以《圣传》为例，使用了大量的网纸，每副画都要花上好多时间。其中的天界在帝释天的血腥统治之下，变得民不聊生，到处都是残缺的尸体，腐朽的枯枝，满天的血雨，给人一种恐怖却又凄美的感觉。另外，当中的建筑物更是华丽无比，也许华丽这个词不太适合，但我想不出用什么来更准确地形容它们了。在一片清澈的湖面上，巍然屹立着善见城，精致又威严，周围四座小城堡守护着它，与湖面下的阿修罗城遥相辉映着。整部作品其背景制作堪称一流，它称托了人物的心情，点缀了故事的情节，震撼了读者的心灵。
与毁灭世界挂上钩的情节，无疑都是震撼人心的。但漫画家们没有设定象以前一样的情节--破碎的世界等着主人公来拯救，一味地把主人公设置成为一个勇敢无比，大义凛然的准救世主。但主人公也是人，也有弱点，也有私欲，并不是那么完美无暇，于是作者们在漫画中加入了对人性的自我剖析，在整部故事中也总是在探讨什么才是真正正确的。除了在思想深度上加强，故事中的线索也被作者们大做文章，象《东京巴比伦》以一个赌约贯穿全文：星由于昂流的善良，不忍杀他，于是定了一个赌约--再次相间后的一年，如果星仍然认为昂流和东西没什么两样时，星就杀了他。那是一个美丽的夜晚。然后在一年的赌约中，星给予他关怀，帮助，当星已成为他非常重要的人时，赌约也到了末尾。从一开始那如梦般的回忆，以及星无数次的暗示，东京始终笼罩在一团迷雾中。这样的情节安排使读者自愿地落进作者的陷阱。
"为什么不能杀人呢？人类那么愚蠢，傲慢，任性，毫无顾忌地去破坏那些自认为不重要的东西？"恶魔一步紧接着一步逼问，使人不禁迷惑了。
"也许因为人会悲伤！"游人不经意地说。
很不一般的对话吧。比那些冠冕堂皇的说教更具震撼力吧。有时候深思一下漫画中的言语，虽然有些过激，但恰恰说得我们毫无还口之力。在歌颂真、善、美的今天，没有人会注意到人性的另一面。漫画说出了我们平常不敢说的话。这是灰暗色调漫画的另一个特点--"信口胡说"。漫画中的伦理道德与今天老师教我们的完全背道而驰，非常得反叛，但也许这个更能让我们明白当今的社会。鲁迅说过："人性岂真能如道家所说得那样恬淡？"社会主义也好，资本主义也好，人总是一样的。为什么会被"背叛"，因为"信任"与"期待"，同样，为什么会"灭亡"，因为"繁荣"与"富有"。 巴比伦，人类历史上第一座伟大城市，从圣经中对它的记载，可以看出人们对它的敬畏。但是它灭亡了，因为繁华产生的罪恶。漫画常常能让我们更清醒地认识到我们所看不到的社会的另一面，让我们较早地明白了仕途的险恶。
日本漫画一步步地在开创他们的新天地，而中国呢？很可惜，几乎没有。虽然去年的一部《宝连灯》轰动全国，但我不觉得其有过人之处，情节呆板无新意，人物造型又不怎么样，更可怜的是首映式居然要靠歌星来拉票。中国动画在追求技术的同时，我希望能再加上一些创新，象《最游记》虽然打着四大名著的招牌，但没有完全抽离原著的思想，焕然一新，更具吸引力。另外，再加上一些发人深思的社会问题（当然不是说教），因为看动画的人不再是7、8岁的小孩子，如此幼稚的故事情节已吸引不了我们。也许有人会说，如果适应了这个要求，但有些小孩子就看不懂了怎么办？所以我希望以后中国动画可以分年龄层段，这样不就各得其所了？