宛
宛宁
记得十几年前，录像机开始在大陆逐步普及，此时正是香港新电影的鼎盛时期，在城市的大街小巷不时能听到来自港岛的武侠片或是枪战片的声响，而这些影片又大多出自徐克或吴宇森之手。徐克，这个曾一度神话了香港电影和新派武侠片的名字，自从连连在好莱坞惨败之后，到今天听来已经不那么响亮了。最近不停地得到他计划开拍新片的消息，加上他的最新作品《顺流逆流》相继在威尼斯和台湾金马影展备受瞩目，所以忍不住要回头审视20年来徐克带给我们的作品，以及他走过的道路。
七十年代末，在香港涌起的新浪潮电影中，徐克的《蝶变》（1979）无疑是最重要的作品之一。这是他经过8年在德国学习影视制作和2年在香港电视台拍摄电视剧集后，在电影圈中的第一次出手。《蝶变》的故事发生在一个武林中的全封闭古堡内，人物造型和场景设置在当时都显得异常前卫，影片的整体风格也是奇险偏激，这种风格一直延续到徐克的后两部作品《地狱无门》和《第一类型危险》中。虽然这3部电影怪诞性和颠覆性的基调不为当时的香港观众所接受，但却赢得了电影界的一致好评，《第一类型危险》还获得金像奖五项大奖。徐克和许鞍华、严浩等人一起成为“香港新浪潮”的奠基人。
八十年代初是徐克电影生涯的第一个低潮，他导演了诸如《鬼马智多星》、《最佳拍档》《女皇密令》等毫无内涵的纯商业搞笑作品。不过在此期间，他拍出了一部对香港电影工业发展极其重要的作品———《新蜀山剑侠传》（1983），这部耗资2000万港币的大制作，由林青霞、洪金宝、郑少秋、刘松仁、元彪、夏文汐、翁倩玉、李赛凤、徐少强等大牌明星组成了罕见阵容，加上专门请来了《星球大战》的特技师帮助制作，使得该片的视觉效果焕然一新。徐克为此片特地成立了特效大本营，为以后众多佳作的产生打下了基础。但由于《新蜀山剑侠传》在人物、情节上显得芜杂零乱，使之作为整体来说并不十分理想。
八十年代中期，徐克成立了自己的工作室，开始全面掌控电影作品制作流程和风格质量。他首先执导了《上海之夜》（1984）和《刀马旦》（1986）两部相当成功的近代题材影片，使自己重新站稳了脚跟。尤其是后者，林青霞、钟楚红、王祖贤三位女主角在徐克镜头下，靓丽的扮相和鲜明的个性都令人过目难忘。接着徐克充分显露了他的监制奇才。早先，由于过于追求偏锋前卫、一味怪诞不羁，他自己独立拍制的影片往往达不到预期效果，反而由他监制、旁人执导的影片能打开新境界，并到达香港商业影片的巅峰。1986年他和吴宇森合作的《英雄本色》横空出世，整部影片阳刚硬朗、荡气回肠；而1987年的另一部和程小东合作的《倩女幽魂》却是缠绵悱恻、浪漫抒情。这两部影片对于香港电影近15年来的影响可谓巨大，前者使得香港枪战片、黑道片泛滥，但同时也为香港导演进军好莱坞奠定了基础；后者则带起了鬼片潮流，并一举攻入了日本电影市场。
从九十年代初开始，徐克的目光转向传统题材影片，并在风格上寻求突破，在意境上渴望超越。这种求新求变的结果，掀起了第二次武侠电影的高潮。1990年的《笑傲江湖》由胡金铨、徐克、程小东、李惠民4位新老武侠大导演联合执导，完成了新派和旧派武侠片的历史交接。《笑傲江湖》风格洗练清新，人物造型古朴自然，古典韵味的情境画面和天马行空的武打场景完美结合。1991年，徐克又推出了由李连杰主演的《黄飞鸿》系列，这一系列片场面恢弘、武打设计精彩不凡，加上诙谐的台词，形成了独特的武侠片模式。
1992年，徐克、程小东联合执导的《东方不败》和徐克监制、李惠民导演的《新龙门客栈》上映，这两部影片成为新派武侠片的开宗立派之作。前者风格诡异阴暗、后者场面苍凉雄奇，在场景调度和人物刻画上都着实下了一番功夫。这两部影片的许多武打场景都已成为经典，如《东方不败》中令狐冲飞舞独孤九剑、《新龙门客栈》结尾处沙漠中的决斗。而林青霞饰演的东方不败、张曼玉饰演的老板娘也是性格鲜明、神采飞扬。至今这两部电影仍是电视台的保留节目。
九十年代中期，徐克也给人另外的惊喜，就是包含传统人文气息的娱乐影片，如《青蛇》（1993）、《梁祝》（1994），虽说走的是商业路线，却是非常好看。1995年，徐克导演了由赵文卓主演的影片《刀》，片中以快速变换的镜头、刚劲惨烈的武打场面营造了一个世纪末悲壮的江湖，徐克在片中展示了愤怒的张力，一抒自身情怀，也为新派武侠片画下一个句点。
九十年代后期，大批香港导演进军好莱坞，徐克也不甘落后，在完成动画片《小倩》之后，他也踏上了美国的土地。可惜在那里，他的才能完全无法发挥，加上片商为他指定的主演总是尚格·云顿———这位好莱坞二流明星的三流拳脚根本打不出什么新天地。于是《双重火力》（DoubleTeam）、《迎头痛击》（KnockOff）在东、西方都不讨好，徐克再次陷入低谷。好在他即将开拍的新作都回归了东方题材，其中最引人注目的是重拍经典旧作《蜀山剑侠传》，和八十年代的那部一样明星云集：章子怡、郑伊健、张柏芝、古天乐、吴京、谢霆锋据说都将加盟该片，而且林青霞、洪金宝一班老明星也有可能前来助阵。但最重要的并非阵容，而是徐克在20年后还有没有突破，还能不能求新求变，我们只能希望他不要变成第二个吴宇森，总是吃老本。
扬子晚报
七十年代末，在香港涌起的新浪潮电影中，徐克的《蝶变》（1979）无疑是最重要的作品之一。这是他经过8年在德国学习影视制作和2年在香港电视台拍摄电视剧集后，在电影圈中的第一次出手。《蝶变》的故事发生在一个武林中的全封闭古堡内，人物造型和场景设置在当时都显得异常前卫，影片的整体风格也是奇险偏激，这种风格一直延续到徐克的后两部作品《地狱无门》和《第一类型危险》中。虽然这3部电影怪诞性和颠覆性的基调不为当时的香港观众所接受，但却赢得了电影界的一致好评，《第一类型危险》还获得金像奖五项大奖。徐克和许鞍华、严浩等人一起成为“香港新浪潮”的奠基人。
八十年代初是徐克电影生涯的第一个低潮，他导演了诸如《鬼马智多星》、《最佳拍档》《女皇密令》等毫无内涵的纯商业搞笑作品。不过在此期间，他拍出了一部对香港电影工业发展极其重要的作品———《新蜀山剑侠传》（1983），这部耗资2000万港币的大制作，由林青霞、洪金宝、郑少秋、刘松仁、元彪、夏文汐、翁倩玉、李赛凤、徐少强等大牌明星组成了罕见阵容，加上专门请来了《星球大战》的特技师帮助制作，使得该片的视觉效果焕然一新。徐克为此片特地成立了特效大本营，为以后众多佳作的产生打下了基础。但由于《新蜀山剑侠传》在人物、情节上显得芜杂零乱，使之作为整体来说并不十分理想。
八十年代中期，徐克成立了自己的工作室，开始全面掌控电影作品制作流程和风格质量。他首先执导了《上海之夜》（1984）和《刀马旦》（1986）两部相当成功的近代题材影片，使自己重新站稳了脚跟。尤其是后者，林青霞、钟楚红、王祖贤三位女主角在徐克镜头下，靓丽的扮相和鲜明的个性都令人过目难忘。接着徐克充分显露了他的监制奇才。早先，由于过于追求偏锋前卫、一味怪诞不羁，他自己独立拍制的影片往往达不到预期效果，反而由他监制、旁人执导的影片能打开新境界，并到达香港商业影片的巅峰。1986年他和吴宇森合作的《英雄本色》横空出世，整部影片阳刚硬朗、荡气回肠；而1987年的另一部和程小东合作的《倩女幽魂》却是缠绵悱恻、浪漫抒情。这两部影片对于香港电影近15年来的影响可谓巨大，前者使得香港枪战片、黑道片泛滥，但同时也为香港导演进军好莱坞奠定了基础；后者则带起了鬼片潮流，并一举攻入了日本电影市场。
从九十年代初开始，徐克的目光转向传统题材影片，并在风格上寻求突破，在意境上渴望超越。这种求新求变的结果，掀起了第二次武侠电影的高潮。1990年的《笑傲江湖》由胡金铨、徐克、程小东、李惠民4位新老武侠大导演联合执导，完成了新派和旧派武侠片的历史交接。《笑傲江湖》风格洗练清新，人物造型古朴自然，古典韵味的情境画面和天马行空的武打场景完美结合。1991年，徐克又推出了由李连杰主演的《黄飞鸿》系列，这一系列片场面恢弘、武打设计精彩不凡，加上诙谐的台词，形成了独特的武侠片模式。
1992年，徐克、程小东联合执导的《东方不败》和徐克监制、李惠民导演的《新龙门客栈》上映，这两部影片成为新派武侠片的开宗立派之作。前者风格诡异阴暗、后者场面苍凉雄奇，在场景调度和人物刻画上都着实下了一番功夫。这两部影片的许多武打场景都已成为经典，如《东方不败》中令狐冲飞舞独孤九剑、《新龙门客栈》结尾处沙漠中的决斗。而林青霞饰演的东方不败、张曼玉饰演的老板娘也是性格鲜明、神采飞扬。至今这两部电影仍是电视台的保留节目。
九十年代中期，徐克也给人另外的惊喜，就是包含传统人文气息的娱乐影片，如《青蛇》（1993）、《梁祝》（1994），虽说走的是商业路线，却是非常好看。1995年，徐克导演了由赵文卓主演的影片《刀》，片中以快速变换的镜头、刚劲惨烈的武打场面营造了一个世纪末悲壮的江湖，徐克在片中展示了愤怒的张力，一抒自身情怀，也为新派武侠片画下一个句点。
九十年代后期，大批香港导演进军好莱坞，徐克也不甘落后，在完成动画片《小倩》之后，他也踏上了美国的土地。可惜在那里，他的才能完全无法发挥，加上片商为他指定的主演总是尚格·云顿———这位好莱坞二流明星的三流拳脚根本打不出什么新天地。于是《双重火力》（DoubleTeam）、《迎头痛击》（KnockOff）在东、西方都不讨好，徐克再次陷入低谷。好在他即将开拍的新作都回归了东方题材，其中最引人注目的是重拍经典旧作《蜀山剑侠传》，和八十年代的那部一样明星云集：章子怡、郑伊健、张柏芝、古天乐、吴京、谢霆锋据说都将加盟该片，而且林青霞、洪金宝一班老明星也有可能前来助阵。但最重要的并非阵容，而是徐克在20年后还有没有突破，还能不能求新求变，我们只能希望他不要变成第二个吴宇森，总是吃老本。
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